精美的双面御绣团扇、载有“老北京方言”的2018年日历、杯底刻有“潘家园制”的青瓷荷花杯、代表匠人精神的非遗大师的玉雕作品……岁末年初，在有26年历史的北京潘家园旧货市场，一间由潘家园市场自主设计研发的文创产品自营店“潘家园礼物”，引起了大量游客和前来“淘宝”的收藏爱好者的兴趣，这些文创产品兼具传统文化与时尚元素，从使用器延展到收藏品，品类多达上百种。

作为全国最大、品类最全、人气最旺的民间文化艺术品交易市场，近两年，潘家园旧货市场加大转型升级力度，不仅推出自营文创产品，而且下大力气对市场商户进行结构优化。截至目前，已有1200多家批发类小商户离开，同时，引进非遗大师和非遗手工艺品，现有商户中，非遗类商户将近1300家，占比达三成。在转型升级的过程中，潘家园旧货市场将逐渐形成一条具有自身特色的组合产业链。

打造自主品牌拓展文化IP

在“潘家园礼物”自营品牌店里，一套精致的青瓷荷叶杯吸引了不少游客驻足。杯子一套4只，杯身以传统手工刻花方式，展现荷花的不同生命状态，张开的荷叶、盛开的荷花、饱满的莲蓬，既有古典韵味，又融入创新设计。

据北京潘家园国际民间文化发展有限公司副总经理陈杰介绍，这套荷叶杯是潘家园的文创团队专程赴“青瓷之都”浙江龙泉，与当地青瓷匠人一起合作完成的。潘家园自主研发的文创衍生品，意在通过创意丰富、性价比高的文创产品研发，对传统文玩艺术品进行青春再造。从创意瓷器、名木、刺绣、沉香，到玉雕等具有收藏性的艺术品，这些产品以“潘家园督造”“潘家园造办”“潘一念”等自主品牌形式推出。

近几年，文创衍生市场的火爆让博物馆、艺术机构、创意公司等越来越多的机构投身到文创产品的开发中。北京大学文创产业研究院副院长陈少峰认为，对于潘家园来说，在文创产品开发中，结合自身优势，找到消费者的兴趣点，加上创造性设计，这才是自营文创品牌开发的重心。

陈杰表示，潘家园自营产品的研发基于自身的文玩艺术品材质鉴定、工艺传承等方面优势，同时融入时尚元素和文化创意，“我们先以老北京味道作为切入点，本着‘好东西不贵’的销售原则，打破文玩行业水深的入门壁垒，让顾客放心购买文玩艺术品，吸引更多年轻人，让他们成为传统文化的传承者和文玩艺术品的爱好者”。

据悉，潘家园准备把自营品牌连锁化，并陆续推出更多自主品牌，不断拓展文化大IP (知识产权)　领域。

优化商户引入非遗

潘家园旧货市场形成于1992年，由民间自发形成的马路市场演变而来，逐步发展为知名的古玩艺术品市场。市场内有数千家商户，分为座店商户和地摊商户两种经营业态，其中，地摊的数量占比较多，给市场管理带来很大难度。

从2015年年底到2016年年初，市场管理部门对商户进行了全面摸底和分析，根据商品品类占有情况，决定减少缺少文化味儿、同质化严重的商户。截至2017年，共有1200多家此类商户离开了潘家园，批发菩提子、手串等“大路货”商品的小商户减少了，但保留了以古玩杂项、文玩艺术品等传统工艺品为主的商品品类。

与此同时，这几年，潘家园做得最多的，是把非遗技艺、非遗大师、文化创意的特色商户“请进来”。据统计，目前市场里经营国家级、省级和市级非遗作品的商户达1298家，占比达三成，其中国家级非遗作品商户更是多达1048家。

在非物质文化遗产“面人彭”的传承人彭小平看来，潘家园是民间艺术的阵地，在这里他感受到了小面人的大市场，当那些始龀孩童举着新年的压岁钱来买面人时，他仍惊叹于文化传承的力量。

如今，市场里可以买到衡水的鼻烟壶、江苏的绣品、东阳的木雕、曲阳的石雕石刻、山东的皮影、宜兴的紫砂、景德镇的瓷器、北京的聚元号弓箭……潘家园可谓是全国非遗产品汇聚的大舞台。

多元发展形成组合产业链

70岁的胡金生老人从1993年起就在潘家园做生意，25年间，他从摆地摊卖杂项，到专营一间销售景泰蓝的老店诚宝斋，见证了潘家园市场的发展变迁。胡金生说：“最早摆摊都在马路边上，后来进了市场，现在市场的建筑和摊位都比过去更规矩。这么多年，卖家、买家都换了很多批，好的老物件肯定越卖越少，人们的欣赏潮流也在变。现在引入非遗的东西，非遗是文化传统，这些传统大家都喜欢。”

“民间、民俗、民族”始终是潘家园旧货市场的鲜明特征。陈杰表示，随着转型，“民间、民俗、民族”的内涵也将更加丰富，更多的要向文化传承和发扬倾斜。引入非遗文化，推崇匠人精神，尊重文化创意和创新，“活化”各类手工技艺，都是市场作为文化平台主动发掘、保护、传承文化艺术的体现。

“未来，我们还将提供更加完善的服务，带领商户‘走出去’，并融入展览、拍卖、艺术品典当等多元化内容，形成一条具有自身特色的组合产业链。”陈杰说。

来源：文汇报